张先:教授,博士生导师。1982年毕业于中央戏剧学院戏剧文学系本科,1987年硕士研究生毕业。1990年爱尔兰共和国都柏林大学三一学院贝克特现代戏剧中心访问学者。研究方向为戏剧理论与批评。研究成果及著作主要有:《外国戏剧名篇赏析》(作家出版社)、《剧本创作初级教程》(中国戏剧出版社)、《剧本创作论要—戏剧现状研究笔记》(中国戏剧出版社)、《戏剧文学系专业考试教程》(中国广播电视出版社)、《什么是真相—张先戏剧评论文集》(中国戏剧出版社);此外还有相关论文和评论文章数十万字发表。
从事高校教学十六年,所开设的课程主要有:戏剧概论、戏剧批评、戏剧理论与实践、写作、外国戏剧流派、作家作品研究。行课严谨,理论素养深厚,注重基础教学及教学过程中对学生学习状况的整体把握和推进。
采访纪实:
问:老师,我们专业考的入学考试,初试考的就是散文写作,那您觉得散文写作最重要的是什么呢?
张先教授:散文写作当然总重要的是个人感受了,注重的是一个人内心情感的抒发和流露。许多考生认为情感是可以编造出来的,是可以拿来随便煽情的,我觉得这是一个原则性的错误。情不是一个技巧,情也不是一个手段,情是你的一个生活内容。因为你在生活中就应该是一个有丰富的情感的人,情不是拿来伤感的,也不是拿来哗众取宠的,情是人的一种本质状态。考生在写散文的时候,内心的情感有没有真实的流露,这个东西老师一看就看得出来,这是无法去掩饰和遮蔽的。在专业笔试的散文写作中,有的考生的散文就是事先背的,甚至是找人代笔的。可能在偶然的情况下,这些考生早有准备的散文,老师会在很短的时间内无法去辨别,结果老师在笔试的时候给予了他一个很高的分数,但是在面试的时候,在他和老师面对面交流的时候,一切都会暴露出来,一切都会显而易见,欲盖弥彰。
有些考生抱怨自己的阅历少,写不出那些波澜起伏,缠绵悱恻的叙事散文,我觉得那不是真正的原因,本质的原因是你对生活的观察不够。我们的好多学生,都有这么一个误解,就是人要产生感情,要表达自己的一些内心的情感,非得以一个比较大的事为依托不行。其实不是,人与人之间的情感是很平淡很简单的,现实中没有那么多的生离死别。其实情感并不需要很大的事件来刺激,很细微的一些小事也能表现出你的丰富的情感。
总之,不管是散文写作还是编讲故事,不要太专业地去面对这些问题,这样只能适得其反。对于广大考生,我想做这样一个提醒,希望他们不要成为专家,有些东西入学以后再学也不迟。专业考试我们就想看你本质的个人的感受能力和表述能力,这就足够了,不要对自己没有自信心。当然前提还是爱好这个专业,而不是找出路。
问:说到编讲故事,老师,我们专业培养的方向一般是舞台剧或影视编剧,是不是我们考生最起码应该具有编故事的能力。
张先教授:不见得,这个我们不做要求,实际上培养剧本情节构造的能力是考生进入学校以后应该做的事,在专业考试的时候考虑那么多是没有意义的。其实在考试中,往往有很多基本点不被人们关注,譬如你对生活的感受能力,你对生活的观察能力,你用文字把你的感受准确地表述出来的语言表达能力。
问:据我所知,很多被公认有才,得过新概念奖,高中时就出过好多书的考生却在中戏的专业课考试中落选了,您能说说他们失利的原因么?
张先教授:首先我想说明,我觉得我们的考生在参加专业考试之前,就在社会上造成了一些影响,做出了一些成就的情况,与我们的录取原则以及录取结果是毫不矛盾的。在我们的专业考试中,每年都会有很多这样的孩子被录取进来。但是有一点必须说明,新概念获奖或者很多文章并不一定就说明你在文字创作方面具有相当的才华,有些时候这些东西都会被沾染上行政色彩,而失去它原有的意义。
再就是,就我们学院而言,我们想培养的人才不单单作文好就行了,作文不等于文学,它们完全不是一个概念。我们招收的学生不但要有一定的文学基础,更重要的是他必须得有从事艺术创作的气质,以及丰富的感受能力,和敏锐的观察能力,他必须热爱艺术,并且愿意为艺术投入一生的精力。
问:老师,您觉得我们学院对于文字的考察有没有一个默认的风格呢?老师喜欢有深厚文学功底,文字飞扬跋扈的考生,还是清水出芙蓉,未经修饰的考生呢?对于考生来说,是应该系统地把戏剧文学方面的书看一看,还是应该杂学旁收呢?